一幅人工智能创作的画作击败了多幅人类智能创作的画作，获得了第一名。 这个奖到底能不能颁？ 此事近期引起国内外广泛讨论。 9月初，科罗拉多州博览会艺术大赛数字艺术类第一名被39岁的游戏设计师艾伦获得。 引发争议的是，获奖作品《太空歌剧》并非艾伦本人绘制。人像ai作画，而是由人工智能绘图软件绘制的。

《太空歌剧》

大家都在争论，从艾伦是否有资格获奖，到这幅画是否有资格参赛。 有人认为，这是科技进步的产物，是未来绘画发展的新形式。 有些人认为，其他画家在展览中展出这样的画是不公平的。 一些人表达了“危机感”。 这幅装饰画让人思考，“这不是比很多人的画都漂亮吗？”

这幅画的基本内容确实是人工智能创作出来的，但创作出来之后，艾伦又用PS进行了打磨，看来还投入了手工劳动。 从画质来看，确实是一幅视觉冲击力和想象力极佳的画作。 有力的作品。 更重要的是人像ai作画，这样的一幅画如果交给人来创作，从构思到绘画、打磨可能需要一个多月的时间。 然而，对于人工智能来说，创作这样一幅画只需要几分钟。 人类只需要进行一些打磨，就可以让整幅画的细节更加丰富。 如此创意和速度，难怪有人感叹：“职业画家哪有生存之地？”

这样的争议很容易让人想起1839年摄影术诞生时的场景。1839年10月，法国发明家路易斯·达吉（Louis ）首次尝试拍摄肖像。 这幅肖像摄影的出现在当时引起了社会震动。 毕竟，在1839年的世界里，肖像画的唯一呈现方式就是画家。 手绘肖像，法国画家德拉罗什曾感叹“绘画已死”。

当时被视为大问题的“问题”，在今天人们眼中已经不再是问题了。 虽然肖像画的销售确实受到了一定程度的影响，但相机和摄影术的发明并没有“害死人”。 “绘画是人类文明诞生以来就存在的一个艺术门类。时至今日，绘画艺术和摄影艺术已经成为独立的学科人像ai作画，它们和平共处、相互借鉴。AI绘画就像摄影一样，诞生于20世纪70年代。”今年年初，未来可能会成为一门独立的艺术学科。

今年，AI绘画在公共领域出现的频率特别高。 不仅海外出现了大量开放式AI绘画软件，国内也出现了很多开放式AI绘画软件供用户自由尝试。 就目前国内外多个AI绘画创作平台而言，其劣势和优势都相当明显。 以国内AI绘画平台“一格”为例，我们在平台首页可以看到大量的用户。 上传了不同风格、充满想象力的画作，记者也尝试用这个AI来创作画作。 输入“云雾缭绕的山水”作为关键词，选择中国风。 大约两分钟后，AI交出了自己的画作，这是一幅青峰高耸，云雾缭绕，碧波荡漾的山水画。 而且整体的观感非常好。

然而，人工智能创作经常会犯错误。 例如，以“小猫在田野里玩耍”为关键词人像ai作画，选择插画风格让AI进行创作，创作出来的画作中的三只奇怪的动物就不能称为猫。 详情 发生严重变形。 与此同时，AI绘画也引发了很多人对于伦理道德界限的讨论。 在国外的AI绘画开放平台dell mini上，有网友以真实的名人为关键词，并搭配了多个方向键。 言罢人像ai作画，最后AI交出了一幅色情侮辱性的画作。

一项新技术的出现和发展必然会给我们的生活带来改变。 AI绘画的创造力和随意性可能在设计领域有广阔的应用前景。 AI绘画或许会成为设计师的灵感来源。 当然，新技术也会带来很多问题。 毕竟，人工智能绘画在伦理和法律领域都没有明确的限制。 但无论技术如何更新迭代，技术的使用者仍然是人。 未来它走向何方，是成为昙花一现的潮流，还是广泛使用的日常工具，都掌握在人们的手中。